Frases de la película: The End of Oak Street (El Final de la Calle Oak) de David Robert Mitchell - 2026 / U.S.A.

Frases y Diálogos de la película "The End Of Oak Street" (El Final de la Calle Oak). Director: David Robert Mitchell, Guion: David Robert Mitchell, Música: Michael Giacchino, Fotografía: Mike Gioulakis.

MiniReseña: El director de "It Follows" y "Under the Silver Lake", regresa con esta particular película de dinosaurios. Honestamente el tráiler no me llamaba mucho la atención pero hoy fui a verla y la he pasado muy bien en el cine. Es una película entretenida y disfrutable, que toma el género de los dinosaurios y realiza distintos homenajes a Spielberg y su emblemática Jurassic Park, pero a la vez hace una mezcla de géneros y toma decisiones poco predecibles (dentro de lo predecible), como por ejemplo, el drama familiar de una familia en los 80, algo de emancipación femenina, por supuesto algo de ciencia ficción y física, terror (y logra darte algunos buenos sustos) y hasta algo de humor. Me ha gustado más este experimento que el que hizo con "Under the Silver Lake" que fue otro experimento. Creativa y efectiva. Vale la pena verla en cine. 

Denise: Estamos en el pasado. ¿Verdad?

Greg: ¿Cómo demonios es posible?

Denise: No lo sé. 

Brian: Fueron las luces.

Denise: ¿Qué?

Brian: Las luces a las que Starbuck les ladraba. Las luces nos trajeron aquí.

Audrey: Sí, puede ser. Quiero decir, Sagan escribió sobre agujeros de gusano. Las luces podrían ser portales que mueven cosas entre diferentes puntos en el tiempo.

Denise: ¿Como la planta en casa de la señora Huddleston?

Brian: O la porquería en el patio trasero de Mel.

Audrey: Tal vez las luces transportaron esas cosas del pasado al presente. Y a nosotros de vuelta al pasado.

Greg: ¿Cómo?

Audrey: Bueno... los portales podrían haber actuado como temblores. Al principio son apenas perceptibles. Intercambian pequeñas secciones de tierra entre diferentes puntos en el tiempo. Y tal vez los temblores crecieron hasta que llegó el fuerte, y todo nuestro vecindario fue intercambiado.

Denise: Bueno, si eso es cierto, entonces podría llevarnos de vuelta a casa.

Frases de la película: Leviticus (Adrian Chiarella) - 2026 / Australia

Frases y Diálogos de la película "Leviticus" (Ritual de sangre). Director: Adrian Chiarella, Guion: Adrian Chiarella, Música: Jed Kurzel, Fotografía: Tyson Perkins.

MiniReseña: Hace ya varias semanas se estrenó en Colombia esta película. Ópera prima del joven director australiano, Adrian Chiarella, que nos cuenta un relato de terror psicológico y algo de fantasía, sobre dos adolescentes en un apartado pueblo muy conservador, quienes empiezan a sentir atracción el uno por el otro, y al ser descubiertos, los adultos los exponen a un ritual religioso, y a la vez diabólico, que libera a una entidad maligna que los persigue y atormenta, tomando  la forma y apariencia de la persona amada. Me pareció una película sencilla pero a la vez ingeniosa y eficaz, que nos cuenta una historia que ya nos han contado varias veces, pero tiene un toque particular y especial, además de una excelente ejecución, que hace que el espectador se mantenga cautivado por la trama, y experimente emociones de ternura, tristeza y terror, sumados a la misma volatilidad que tienen los adolescentes en su proceso de autodescubrimiento, en la búsqueda de su identidad, en los experimentos del deseo y la represión por la homofobia de la sociedad. Me pareció muy interesante la forma en que se narra, y el manejo que hace de diversos simbolismos, subtextos y metáforas para representar la difícil situación que atraviesan unos jóvenes en expresar su amor y sus deseos. Y cómo el mal, muchas veces, se origina y extiende desde la misma humanidad. Excelente dirección, fotografía, diseño de producción, y mención especial a los dos chicos protagonistas, quienes tienen una química especial que funciona muy bien, Joe Bird (Naim) y Stacy Clausen (Bryan).  

Ryan: Sabes, esto es lo que querían. Que tuviéramos miedo el uno del otro.

Naim: Lo tengo.

Ryan: No, te he visto asustado.

Frases de la película: Spider-Man: Brand New Day (Un nuevo día) de Destin Cretton - 2026 / U.S.A. / En Cines

Frases y Diálogos de la película "Spider-Man: Brand New Day". Director: Destin Cretton, Guion: Chris McKenna, Erik Sommers, Justin Kuritzkes. Cómic: Steve Ditko, Stan Lee, Música: Michael Giacchino, Fotografía: Brett Pawlak.

MiniReseña: En realidad no recordaba qué me habían parecido las otras tres películas anteriores del Spider-Man de Tom Holland, por lo que revisé mis posts de esas películas (añadiré los links abajo), y me di cuenta que desde la primera, “Homecoming” en 2017, fue una película muy fresca pero que desde el inicio se sentía como un producto de transición o como parte de algo más; las siguientes dos veo que me gustaron menos, por la trama y la historia que le daban al superhéroe, siempre ligada a otros y con poca profundización en el personaje principal, además del mismo desgaste con la misma fórmula en todas las película de la franquicia que les empezó a afectar. 

Igualmente es entendible, porque al empezar con un Spider-Man tan joven, creo que estaba proyectado a trascender hacia una nueva generación, por eso es que las cuatro películas de Spider-Man han hecho parte de distintas fases del universo Marvel: Fase 3 (1 y 2), Fase 4 (3) y Frase 6 (la presente película). Pero entrando ya en materia, me pareció curiosa la elección del director, Destin Daniel Cretton (Short Term 12, El castillo de cristal, Just mercy), un director que inició en el cine independiente pero que tuvo su introducción al universo Marvel con “Shang-Chi and the Legend of the Ten Rings”, y que imagino tuvo esta introducción al universo de Spider-Man para la adaptación del cómic de una etapa más madura del joven héroe. La película mejora con respecto a las anteriores, y se traslada cuatro años después de los acontecimientos de "No Way Home", ya con un Peter adulto que se encuentra lidiando con sus problemas completamente solo y adicto al trabajo (resolviendo crímenes). Me gusta la atención a la psicología de Peter Parker, quien se encuentra en una depresión por la muerte de su tía y por haberse visto obligado a borrarse de los recuerdos de sus amigos y su novia. Entonces con toda esa presión empieza a presentar cambios abruptos en sus emociones, en su físico y sus mismos poderes, lo que lleva a que la película ahondar en el tema de la mutación, que de paso hace de buen empalme para introducir el tema de los mutantes, los X-Men, y precisamente una de ellas aparece, también muy joven. Me gusta la forma en que hilaron ambas historias, no se me hace forzado, como se me hizo en algunas películas anteriores, e incluso la introducción de Hulk tampoco se ve forzada. En la parte de villanos, afortunadamente no hay centro en ningún villano en específico, porque Marvel siempre tiene muy malos villanos, y se centra más en la evolución y madurez del protagonista, el proceso de duelo y el entendimiento de su condición de ser mutante. Por supuesto, sigue teniendo sus toques de humor con Hulk y el Castigador, acercamientos con las personas que tuvo que hacerles olvidar, y en general es una película entretenida, con un buen acercamiento al drama interno de Peter y una buena introducción a los jóvenes mutantes. En carteleras de cine.

Nota: Y por supuesto, en las frases hay SPOILERS, para los sensibles con el tema.

Post de las otras películas del Spider-Man de Holland:

Frases de la película Spider-Man: Homecoming (Jon Watts) - (Link 1)

Frases de la película: Spider-Man: Far from Home (Jon Watts) - (Link 2)

Frases de las películas: Spider-Man: No Way Home (Jon Watts) - (Link 3)

Peter Parker: Significas todo para mí, y he intentado vivir mi vida sin ti, pero no puedo. Te amo.

Frases de la película: The Invite. (La invitación.) de Olivia Wilde - 2026 / U.S.A. / En Cines

Frases y Diálogos de la película "The Invite." (La invitación.). Directora: Olivia Wilde, Guion: Rashida Jones, Will McCormack. Obra: Cesc Gay, Música: Devonte Hynes, Fotografía: Adam Newport-Berra. 

MiniReseña: Desde la semana pasada se estrenó en el país la película más reciente de la también actriz, Olivia Wilde, que es una comedia dramática deliciosa, divertida y muy entretenida, que a la vez es un remake de "Sentimental" (2020), película española del director Cesc Gay (Truman, Una pistola en casa mano, Krámpack, etc.), quien adaptó su propia obra de teatro. Es muy teatral, recuerda a la excelente "Carnage" de Román Polanski (adaptando obra de teatro de Yasmina Reza), pero acá no tenemos a padres discutiendo sobre sus hijos, sino a dos parejas de vecinos conversando sobre problemas de pareja y convivencia, sobre la falta de comunicación, sobre las frustraciones, el desamor y sobre el sexo, entre otros temas. Ya he visto “Sentimental”, y me pareció también muy divertida, pero creo que en la película de Wilde, los guionistas, Rashida Jones y Will McCormack, hicieron un excelente trabajo de adaptación, añadiendo elementos y haciendo algunos cambios en cuanto a cronología o personajes. “The Invite.” con ese punto al final es una película muy divertida y con buenos diálogos, que entre risas trata temas serios con ingenio y mucho realismo, sin adornos y sin censura. Podría ser la película que más me gusta de Wilde como directora (junto a Booksmart), ya que aprovecha muy bien los espacios, los encuadres y dirige muy bien a los actores (ella misma en el reparto). Mención especial para la pareja de Penélope Cruz y Edward Norton, quienes están soberbios. No se la pierdan en salas de cine.

Joe: El suelo tiembla, se comportan como animales. ¿Cómo es que eso no es asunto nuestro? ¿Cómo diablos no es asunto nuestro?

Angela: Ella tiene orgasmos magníficos. ¿Te das cuenta de lo difícil que es eso para una mujer?

Joe: No creo que sea tan difícil para ella. ¿Qué, ahora es tu modelo a seguir?

Angela: Sí, definitivamente es mi modelo a seguir.