Frases de la película: Thunderbolts* (Jake Schreier) - 2025 / U.S.A. / Marvel / En Cines

Frases y Diálogos de la película "Thunderbolts*". Director: Jake Schreier, Guion: Eric Pearson, Joanna Calo, Música: Son Lux, Fotografía: Andrew Droz Palermo.

MiniReseña: Desde hace un tiempo no es secreto que este subgénero de superhéroes ha venido teniendo un merecido desgaste, en gran parte por el abuso al que lo han sometido, al género y a los espectadores, que en un momento empezaron a ver productos por inercia (películas y series) para no perderse nada del universo. Marvel se encuentra en una Fase 5, en donde han intentado revivir y sanar el género, con varias caídas y algunos éxitos esperanzadores para los fans (Guardianes de la Galaxia 3 o Deadpool Vs Wolverine), pero aún se encuentran en una especie de cuerda floja, y para salir de ella deberían tener éxito su próximos grandes proyectos dentro de esta fase. Yo en algún momento veía las películas y vi una que otra serie pero me quedé por el camino. Hay exceso de productos y la calidad es muy baja. Normalmente tengo un sistema de calificación especial aparte para este tipo de películas, sin exigir mucho en la parte del guión (pero tampoco que sean pésimos) y dando mayor importancia a la dirección, los efectos, los actores, y a que sea entretenida, o un blockbuster sobresaliente. En fin, fui a ver “Thunderbolts*”, semanas después de su estreno y sin mucho entusiasmo, y tampoco voy a decir que me sorprendió, pero se agradece tener un enfoque distinto y más original, a lo que normalmente se hace en este tipo de películas. Aunque en el fondo se siguen moviendo los mismos hilos y se repite la misma fórmula, me gusta este formato que ya se ha presentado anteriormente (de reunir a un grupo de villanos o héroes mediocres), en donde además intentan dar profundidad psicológica a algunos personajes con el tema de la depresión, mientras los personajes viven e intentan sobreponerse a emociones como la ansiedad, la aceptación y el duelo, entre otros comportamientos que tienen raíz en eventos traumáticos. La película es entretenida, los personajes están bien dibujados y hay buena distribución de protagonismo (y los actores cumplen), el villano está bien pero se le da un poder muy grande, que puede resultar un problema dar justificación al vencerlo. Así que, no voy a decir la muletilla que “es la mejor película de Marvel en años”, pero se agradece estas nuevas miradas y exploraciones. Sigue en cines.

Yelena Belova: No podemos detenerlo solos. Nadie puede. Pero juntos podemos encontrar la manera.

Yelena Belova: Por eso somos Los Vengadores con Z.

Frases de la película: I Saw the TV Glow (Vi el brillo del televisor) de Jane Schoenbrun - 2024 / U.S.A. / HboMax Latam

Frases y Diálogos de la película "I Saw the TV Glow" (Vi el brillo del televisor). Directora: Jane Schoenbrun, Guión: Jane Schoenbrun, Música: Alex G, Fotografía: Eric Yue. 

MiniReseña: “Vi el brillo del televisor” es una película extraña, misteriosa, a veces un poco críptica, pero eventualmente se desarrolla se vuelve cada vez más fascinante y un completo viaje onírico y sensorial a una experiencia interna muy íntima y personal. Ambientada en los años 90, nos presenta a dos adolescentes que comparten su pasión por una serie de televisión de terror y ciencia ficción, llamada “The Pink Opaque” (El Rosa Opaco), una serie igual de extraña y lyncheana que muestra a dos protagonistas que luchan contra monstruos en cada episodio, creados por el gran villano, que se llama Señor Melancolía. Un día la serie es cancelada y la vida de los protagonistas cambia. Esa es la sinopsis, y a partir de ese momento de quiebre la película nos sumerge aún más en su propuesta onírica, dejando poco a poco más pistas sobre el verdadero núcleo de la historia. Estoy siendo un poco cuidadoso porque no quiero revelar mucho del análisis de la trama porque la primera vez que la vi, la observé sin saber prácticamente nada, y me sorprendí mucho más al final, al conectar información de la historia con la directora, y tuve que verla nuevamente para ver más claras las pistas desde el inicio del filme. La película es misteriosa y quizás para algunos a veces pueda resultar confusa o aburrida, pero a medida que avanzas y si vas descubriendo las pistas que deja, te das cuenta que es una película realmente hermosa y a la vez dura sobre el descubrimiento de la identidad y la aceptación de uno mismo. Dibuja de forma tan creativa, bella y simbólica distintos conflictos internos de la adolescencia, que en realidad sorprende y cautiva. Sí creo que a veces no da las suficientes pistas para poder escarbar o atisbar lo suficiente en la esencia del filme, pero me parece que esa complejidad es parte del mismo conflicto interno del protagonista y lo traslada al espectador, quien aunque no saber muchas cosas, puede sentir las emociones y empatizar con ellas, con los colores, los símbolos y los gestos, etc; y sin dejar de mencionar el excelente trabajo de Justice Smith y Brigette Lundy-Paine, y aunque el corazón de la historia cobija a todos los adolescentes y personas adultas en general, claramente tiene un mensaje especial para la comunidad LGBTQ+. De verdad una rara pero bella joya de A24, que pueden ver en la plataforma de HboMax Latam. Estuvo en mi listado de las mejores películas del 2024.  

Owen: ¿Y si ella tenía razón? ¿Y si yo fuera otra persona? ¿Alguien hermoso y poderoso? ¿Enterrado vivo y asfixiándome al otro lado de la pantalla?

Frases de la película: Sinners (Pecadores) de Ryan Coogler - 2025 / U.S.A. / En Cines

Frases y Diálogos de la película "Sinners" (Pecadores). Director: Ryan Coogler, Guión: Ryan Coogler, Música: Ludwig Göransson, Fotografía: Autumn Durald Arkapaw.

MiniReseña: Finalmente he podido ver "Sinners". La película se estrenó el jueves santo y creo que eso le afectó en Cartagena, ya que en la segunda semana se mantuvo pero con salas y horarios limitados. Pero les recomiendo que vayan a verla, en CineColombia Bocagrande y Caribe Plaza solo hay función a las 8pm, en Procinal La Plazuela a las 6 y 9pm, o en San Fernando Royal Films a las 8pm. Pero bueno, entrando en materia, la película me ha gustado y entretenido bastante. Es una delicia visual y auditiva, que a la vez es audaz al mezclar tantos géneros y temas. Aunque creo que sale bien parada en su mayor parte, me parece que al final le pasa factura la ambición y flaquea un poco, sin llegar a caer. Se encuentra ambientada en los años 30, con una pareja de hermanos gemelos (Smoke y Stack, ambos Michael B. Jordan), ambos veteranos de la Primera Guerra Mundial, que regresan a su pueblo natal tras haber trabajado para Al Capone, para empezar un negocio en compañía de sus amigos cercanos, pero pronto descubrirán la oscuridad que habita y permanece en lugar. Tiene terror, racismo, vampiros y música (me gusta la relación que hacen con el poder sobrenatural de la música, los orígenes del Blues y el efecto liberador para una comunidad oprimida). Tampoco pude evitar relacionar la película con la excelente serie, “True Blood”, además de las evidentes influencias del cine de Jordan Peele, porque creo que es la primera vez que Ryan Coogler (Fruitvale Station, Black Panther, Creed) dirige una película del género, pero dentro de todo logra una propuesta muy interesante, fascinante y audaz. Está muy bien dirigida, interpretada por su reparto, ambientada, fotografiada y musicalizada, además siguiendo muy bien el canon del universo de los vampiros. No dejen de verla en pantalla grande. 

Smoke: Nigga, ¿qué carajo te pasó?

Cornbread: Lo lamento. Bueno, déjame entrar para poder ayudarte.

Annie: Espera.

Cornbread: ¿Qué están haciendo? Simplemente hazte a un lado y déjame entrar ahora.

Annie: ¿Por qué necesitas que haga eso? ¿Eres lo suficientemente grande y fuerte para empujarnos?

Cornbread: Bueno, eso no sería muy educado ahora, ¿verdad, señorita Andy?

Annie: ¿Por qué no puedes venir aquí sin invitación, eh? Pero bueno, admítelo.

Cornbread: ¿Admitir qué?

Annie: Que estas muerto.

Frases de la película: Grand Tour (Miguel Gomes) - 2024 / Portugal / MUBI

Frases y Diálogos de la película "Grand Tour". Director: Miguel Gomes, Guion: Telmo Churro, Maureen Fazendeiro, Miguel Gomes, Mariana Ricardo, Fotografía: Gui Liang, Sayombhu Mukdeeprom, Rui Poças. 

MiniReseña: La más reciente película del gran director luso, Miguel Gomes, es otra fascinante aventura, llena de viajes, temores, huidas, persecuciones, amores y desamores. Manteniendo esa voz en off con ese narrador que te hace sentir que estás observando (viviendo y soñando) un cuento, que introduce muchas referencias al “Ulises” de Joyce, más allá del nombre “Molly” de la protagonista, pues es una historia de largos recorridos y de distintas búsquedas. Ambientada en Rangún (Birmania) en el año de 1917, nos muestra a Edward, un funcionario del Imperio Británico, quien a punto de casarse, entra en pánico y decide huir del compromiso con su prometida, Molly, quien decide perseguirlo en esa larga ruta a través de Asia, por medio de tierra, agua y aire, pasando por territorios como Singapur, Rangún, Birmania, Bangkok, Saigón, Manila, Osaka, Shanghai,etc. A través del viaje individual de ambos, tienen distintas experiencias y reflexionan sobre distintos temas, mientras son envueltos por la tristeza, la melancolía y la esperanza. Con un blanco y negro que te mantiene en ese estado de ensoñación que el director quiere trasmitir en este relato, que además tiene elementos oníricos y cómicos, que se trasmiten a través del estado de ánimo y vivencias de los personajes. Es una experiencia audiovisual para viajar junto a los personajes y acompañarlos en sus hallazgos, mientras nosotros también hacemos los nuestros. Me parece una joya, bellamente escrita, dirigida y fotografiada, y sigue confirmando a Gomes como uno de los más originales y grandes narradores visuales contemporáneos. La película ganó el premio a la Mejor Dirección en el Festival de Cannes 2024 y se encuentra disponible en la plataforma MUBI. Además, se ubicó en el 3er lugar de mi Top de las Mejores Películas del 2024, acá puedes ver el top completo: 

Mejores Películas del 2024 - Top 50 / A.S.B. Virtual Info - (Link 1)

Narrador: Era casi medianoche cuando Edward entró en la estación de Mandalay. Llevaba un traje de novio, sostenía un ramo de flores tropicales. y estaba completamente borracho. Soñó toda la noche. Mientras el tren viajaba hacia Rangún, la capital de Birmania.