Frases de la película: Top Gun: Maverick (Joseph Kosinski) - 2022 / U.S.A. / Estreno en Cines

 

 

 

Frases y Diálogos de la película "Top Gun: Maverick". Director: Joseph Kosinski, Guion: Ehren Kruger, Eric Singer, Christopher McQuarrie. Personaje: Jim Cash, Jack Epps Jr.. Historia: Peter Craig, Justin Marks, Música: Harold Faltermeyer, Hans Zimmer, Lorne Balfe, Fotografía: Claudio Miranda.

 

MiniReseña: Antes de ir a ver “Top Gun: Maverick” hice la tarea de volver a ver la primera película de 1986, la cual volví a sentir como una buena película de entretenimiento y acción. Pero esta nueva película me ha parecido un PELICULÓN, que además de hacer un más que digno homenaje a la original, la supera con creces, mientras me parece que da un ejemplo de cómo debería ser una secuela distanciada en el tiempo; no refritos o remakes sino capturar la esencia de la obra original y estructurar una historia nueva de acuerdo a esos parámetros y hacerla avanzar, cerrar ciclos y arcos narrativos. La película de Kosinski logra eso, quien además admitió ser fan y un enamorado de la película original de Tony Scott, a quien dedica el filme. Y se nota que es una secuela llena de amor por la película, la historia original y sus personajes. “Maverick” se traslada 30 años después de la película original, donde encontramos a nuestro protagonista, quien no ha ascendido de rango por evidentes razones (para seguir volando como capitán) a pesar de sus méritos, y quien sigue sin seguir las ordenes de sus superiores. Por influencia de su amigo, el ya Almirante Iceman, es enviado nuevamente a la la unidad de Top Gun para entrenar a los recién graduados en una difícil misión. Entre los graduados se encuentra el hijo de su difunto amigo, Goose, quien guarda cierto rencor con él por el episodio con su padre y por interferir en su carrera en la Armada. La historia nos muestra la lucha de Maverick con su drama no resuelto del pasado, de la mano con el restablecimiento de la relación con el hijo de su amigo y su papel como instructor del grupo de jóvenes pilotos, junto con la infaltable relación amorosa que ha sido interrumpida varias veces con una vieja amiga. Con respecto al guión, me gusta que no intente retomar todo ni contar o resumir todo lo ocurrido en esos 30 años, porque sugiere muy bien los lazos de acción, de afectos y tensiones (que incluso podrá ver alguien que no haya visto la película original), y la nostalgia la usa y la exprime de forma muy efectiva. Pero tras hablar de la historia, pasemos a lo realmente impactante, y lo que me hizo decir que tras “Mad Max Fury Road” no me había emocionado tanto con un blookbuster o una super producción: las sencuencias de acción y de vuelos son realmente increíbles, armónicas, audaces, y trasmiten un enorme grado de tensión al espectador, muy bien acompañado por el sonido y todo el diseño de producción. Y todo se ve más impresionante al saber y comprobar que no hay nada de CGI o pantallas verdes en esas escenas, sino un acercamiento brutal y de primera mano a la emocióny adrenalina que se siente en estos aviones, que además tienen la tecnología y el desarrollo actual. Nuevamente contando con la ayuda del ejército y la armada, como también lo hicieron en su primera parte. Y sin dejar de mencionar el trabajo de su reparto que está muy bien, con la mención especial a Tom Cruise, quien sigue siendo la estrella de la película y su personaje muy suyo, quien además siempre hace las escenas de riesgo sin dobles. Es una película veraniega y una gran producción adulta de esas que solían ser grandes exitazos a finales de los 80 y en los 90, muy bien hechas y concebidas, con el cuidado en todos sus aspectos técnicos, con las incursiones de los detalles del género (romance, buenos cuerpos, playa, sol, chistes, etc.), y todo en armonía con una buena banda sonora y alimentarse de la nostalgia sin ser un elemento determinante sino una base para algo mucho mejor. Me generó tensión, angustia, nostalgia, sonrisas y alguna lagrima al final. Muy recomendada. El mejor blookbuster en años y obligada a ver en salas de cines.

 

 

 

 

Maverick: ¡Buenos días, aviadores! Les habla su capitan. El ejercicio de hoy es una pelea de perros.
Payback: ¿Dos contra uno? Tiene que estar bromeando.
(Maverick pasa volando rápidamente entre los dos jets, mientras éstos se ríen)
Fanboy: ¿Qué diablos?

Frases de la película: Everything Everywhere All at Once (Todo en todas partes al mismo tiempo) de Dan Kwan, Daniel Scheinert - 2022 / U.S.A.

 

 

 

Frases y Diálogos de la película "Everything Everywhere All at Once" (Todo en todas partes al mismo tiempo). Dirección: Dan Kwan, Daniel Scheinert, Guion: Dan Kwan, Daniel Scheinert, Música: Son Lux, Fotografía: Larkin Seiple.

 

MiniReseña: Muy buena película que trata muy bien el tema del multiverso, que tan de moda está ahora mismo por el universo Marvel, pero todos los superhéroes en varias películas no lo han retratado mejor que en esta película (quizás con excepción de la animada, Spider-Man into the Spider-Verse). La película es dirigida por la pareja de directores, Dan Kwan y Daniel Scheinert, directores de esa curiosa frikada y rareza llamada: Swiss Army Man, con Paul Dano y Daniel Radcliffe. Acá nos entregan otra frikada un poco mejor elaborada, especialmente porque la historia base está muy bien planteada y estructurada, al tomar la historia de una inmigrante china en los Estados Unidos, quien vive una vida lejos de lo que esperaba, desconectada de sí misma y sus seres queridos, sumergida en las obligaciones y el estrés de la cotidianidad. Y un día se ve obligada a entrar en los multiversos porque una misteriosa y poderosa mujer anda tras ella para saldar deudas del pasado y de otros universos. Me gusta porque toma la historia de ciencia ficción para retratar los dramas de la maternidad, de pareja, de identidad y las difíciles relaciones de madre e hija. Usa mucho la comedia, la sátira, junto con algo de humor absurdo y negro, con muchas escenas y situaciones WTF que no desentonan y van acorde al caos de la propuesta. Una propuesta ingeniosa, divertida, loca y muy bien ejecutada. Además del guión, los aspectos técnicos son muy sobresalientes, el diseño de producción, los efectos especiales, y el trabajo del reparto, resaltando a la protagonista, Michelle Yeoh, la emblemática actriz taiwanesa (quien también ha trabajo en una serie de Marvel recientemente y vive un segundo aire de su carrera en los últimos años), quien logra un trabajo perfecto y a su medida, con todos los matices de su personaje. Recomendada.
 

Otro hit para la productora A24. Disponible en algunos países en Amazon Prime, y pronto en carteleras de cine de Latinoamerica y España.

 

 

Evelyn Wang: No puedo, padre. Ya no estoy dispuesta a hacerle a mi hija, lo que tú me hiciste a mí. ¿Cómo me dejaste ir? ¿Cómo demonios lo hiciste tan fácilmente? Está bien si no puedes estar orgulloso de mí. Porque yo finalmente lo estoy. Puede que veas en ella todos tus mayores miedos vertidos en una sola persona. Pasé la mayor parte de su infancia, rezando para que no terminara como yo. Pero resultó ser testaruda, sin rumbo, un desastre. Igual que su madre. Pero ahora lo veo. Está bien que sea un desastre. Porque al igual que yo… El Universo le dio alguien amable, paciente… y que perdona para compensar todo lo que a ella le falta. 

Frases de la película: Illusions perdues (Las Ilusiones Perdidas) de Xavier Giannoli - 2021 / Francia

 

 

 

Frases y Diálogos de la película Illusions Perdues (Las Ilusiones Perdidas). Director: Xavier Giannoli, Guion: Xavier Giannoli, Jacques Fieschi. Novela: Honoré de Balzac, Fotografía: Christophe Beaucarne.

 

MiniReseña: Excelente película francesa, gran ganadora de los Premios César, que adapta la obra del gran Honoré de Balzac "Les illusions perdues". Narra la historia del joven poeta Lucien, en medio de la Francia del siglo XIX, en plena restauración borbónica, y de sus ilusiones perdidas. Parte como gran promesa de las letras de su pueblo y junto con su mecenas hacia París, en donde chocará de frente con la cruel realidad de la sociedad, de su situación, del medio literario y de la vida en general. Quiero resaltar inicialmente la ambientación porque es muy buena, los escenarios, decorados, vestuario y todo el diseño de producción es muy fiel y sientes en realidad estar viendo un retrato de la época. Otra gran virtud es el ritmo, porque es muy intenso y rápido, las acciones, los diálogos, los sentimientos y la misma suerte de cada personaje; y esto es fiel a la descripción que hace Balzac de ese París donde todo sucedía en un respiro. La historia en sí es también fascinante, como todo Balzac, y muchos sentirán que esa descripción de la sociedad de la época, de los escritores, críticos literarios y el periodismo se podría aplicar incluso hoy en día. Porque es la descripción de las pasiones humanas y el espíritu humano que sucumbe al desarrollo, al podery al dinero. La dirección, la fotografía y el guión son buenos, aunque me parece que a veces se abusa un poco de la voz en off, y el narrador (que al final se devela) cuenta mucho de lo que ocurre, las acciones y pensamientos de los personajes, aunque igual resulta satisfactorio porque es puro Balzac. Y el reparto también cumple muy bien con la propuesta de la película, que es una de esas expresiones audiovisuales donde el cine está al servicio de la literatura. Y resulta una adaptación muy decente y muy recomendada. De las películas notables del 2021. 

 

Narrador: (Sobre Madame de Bargeton) Aguantaba un marido casi tan viejo como su castillo, y se veía como protectora de artistas y mecenas. Un domingo después de misa, el obispo le había recomendado un joven poeta empleado de una imprenta, que firmaba sus poemas con el hermoso nombre de Lucien de Rubempré.

 

Frases de la película: Compartment N°6 (Hytti nro 6) de Juho Kuosmanen - 2021 / Finlandia

 

 

 

Frases y Diálogos de la película Compartment N°6 (Hytti nro 6). Director: Juho Kuosmanen, Guion: Andris Feldmanis, Juho Kuosmanen, Livia Ulman. Novela: Rosa Liksom, Fotografía: Jani-Petteri Passi.

MiniReseña: Esta bella, sencilla y minimalista película nos cuenta el viaje en tren de una joven estudiante de arqueología (Laura) camino a Moscú a conocer un yacimiento arqueológico. En el tren le toca compartir camarote con un joven un poco tosco y extraño (Ljoha), con quien al inicio tiene conflictos pero con quien logra eventualmente un acercamiento y terminan en un curioso e inusual romance o acercamiento íntimo. Un hallazgo de humanidad, afecto y sensibilidad. Bella película y la extraña relación de los protagonistas resulta auténtica y magnética. Ganadora del Gran Premio del Jurado en el Festival de Cannes 2021

Y con esta termino los posts de todas las películas de mi Top 10 de las Mejores Películas del 2021. Acá pueden ver el listado completo:

Las Mejores Películas del 2021 (Top50) (Link 1)

 

Camarote Nº6.
"Para escapar, tienes que saber firmemente no hacia dónde huyes, sino de dónde."

Frases de la película: Doctor Strange en el multiverso de la locura (Doctor Strange in the Multiverse of Madness) de Sam Raimi - 2022 / U.S.A.

Frases y Diálogos de la película "Doctor Strange en el multiverso de la locura" (Doctor Strange in the Multiverse of Madness). Director: Sam Raimi, Guion: Michael Waldron. Cómic: Steve Ditko, Stan Lee, Música: Danny Elfman, Fotografía: John Mathieson.

MiniReseña: Dentro de lo posible tenía cierta expectativa con esta película, porque me gusta el personaje de Strange (y me gustó su primera película) y además me gustó la miniserie de Wanda Vision, quien es la otra gran protagonista de la película. Además, es la película donde empiezan a desarrollar más a fondo el tema del multiverso (y nos lo recuerdan a cada rato, tipo Nolan). Me ha parecido entretenida, pero como película quizás un poco floja, y sentí por momentos estar viendo una extensión o capítulo largo de una de las nuevas mini series de Marvel. El guión tiene varios puntos flojos, algunos personajes se quedan en la simple mención (en el aire) y algunas escenas de acción con CGI no tienen mucha fuerza. Por otro lado, en lo positivo, veo la recreación del multiverso, no las innumerables menciones y explicaciones de cada personaje sobre el tema (que al final tampoco termina tan bien explotado, fuera del apartado visual), sino la recreación de los viajes del tiempo. También me gustó la constante presencia de lo mágico, la simbología, lo oscuro, los rituales, y todos esos elementos que preciso identifican a dos de los personajes más místicos y poderosos. Me gustó la interacción de los personajes de Strange y Wanda, aunque me faltó un poco más de desarrollo y resolución en ésta última, quien tuvo un tratamiento tan bueno en la mini serie independiente. Aunque todo sigue bien relacionado, y para entender y disfrutar mejor la película es necesario ver la serie Wanda Vision y todas las películas anteriores de la serie. Entonces siguen hilando y extendiendo más estas historias, que además tiene algunas sorpresas en cuanto a la aparición de personajes de otros universos y sagas de Marvel que hasta ahora no habían aparecido, por pertenecer a otra productora (que ya adquirió Disney). Y estos momentos fan service despertarán muchos suspiros entre los admiradores del universo marveliano. Así que al final, es otra película eslabón, en donde podemos ver buenas interacciones y avances en dos de sus mejores personajes. Gustará a los que ya les gusta y siguen consumiendo (y seguirán) cada nuevo producto que saquen, aunque tengan como producciones un estándar fijo con leves variables. Un producto más de consumo masivo, que tendrá el gran éxito que necesita el cine, pero que ojalá no fuera lo único que generara e incentivara a la gran audiencia. 

Nota: Algunas frases y diálogos pueden tener SPOILERS (así que regresa luego que la veas). Y al final pongo links de los posts dedicados a Wanda Vision y Doctor Strange. Muy chevres.

Dr. Stephen Strange: Wanda. ¿Qué sabes sobre el Multiverso?

Wanda Maximoff: Vis tenía sus teorías. Creía que era peligroso.

Dr. Stephen Strange: Tenía razón.