21 julio 2019

Frases de la película: The Lion King/El Rey León (Jon Favreau)/Disney Live Action/2019

Frases de la película The Lion King (El Rey León) Disney Live Action


Frases y Diálogos de la película "El Rey León" (The Lion King) / Disney Live Action/ 2019. Director: Jon Favreau, Guion: Jeff Nathanson (Historia: Brenda Chapman. Personajes: Irene Mecchi, Linda Woolverton, Jonathan Roberts), Música: Hans Zimmer (Canciones: Tim Rice, Elton John), Fotografía: Animation, Caleb Deschanel. Como dije en un viejo post en mi blog que le hice a la película de animación de "El Rey León", que es una de mis películas de animación favorita, y uno de los inmortales clásicos y obras maestras de Disney. A diferencia de la mayoría de clásicos de Disney, esta no se basa en ningún cuento infantil o del folklore popular de algún país nórdico, sino que es un guión original que lleva al drama de los leones la historia de "Hamlet" de William Shakespeare, junto con otras referencias a la monarquía, el fascismo, el populismo, a la preservación y al ciclo sin fin de la naturaleza. Con personajes muy bien dibujados, desde el inmortal Mufasa, pasando por el malvado Scar y los clásicos personajes secundarios de lujo, Timón y Pumba. La versión en live action de Jon Favreau, quien también fue el encargado de llevar a la acción real "El Libro de la Selva" (de forma muy acertada, como también lo plasmé en uno de mis blogs), es como debía ser, una versión calcada de la original animada. Aunque no es exactamente igual, hay algunos cambios que buscan marcar una diferencia y reforzar el protagonismo de otros personajes, como el merecido refuerzo al papel de las leonas, de la reina Sarabi y Nala, a quien da voz la estrella: Beyonce. Preciso la cantante añade un tema nueva a la ya mítica banda sonora de la película. "Spirit", una canción interesante y que no desentona frente a las otras grandes canciones. Pero sin seguir dando vueltas, la película me agradó, y me gusta que sea un completo homenaje a su versión original, no pudo ser de otra forma. Aunque hay escenas que no alcanzan la perfección de la animada, por sincronía o simple elementos propios de la animación que les da mayor expresividad, y acá en ocasiones se sienten automatizados o robots muy bien diseñados sin alma. Y como siempre, lo que triunfa y saca adelante el resultado es la nostalgia. O quizás el recuerdo es muy fuerte. Pero creo que se ha hecho un buen trabajo y justo homenaje al clásico. La animación de los personajes también es muy buena, y la personificación de cada uno. Y sé que lo que voy a decir puede sonar contradictorio, porque creo que me hubiese molestado que la cambiaran mucho, pero quizás esta versión live action pudo aprovechar para acrecentar el drama y la oscuridad de la animada. Pero no olvido que es cine familiar. Vale la pena.


Mufasa: Todo lo que toca la luz... es nuestro reino. Pero el tiempo de un rey como gobernante se eleva y cae como el sol. Un día, el sol se pondrá en mi tiempo aquí, y se levantará contigo como el nuevo rey.

13 julio 2019

Frases de la película: Dolor y Gloria (Pedro Almodóvar)

Antonio Banderas


Frases y Diálogos de la película "Dolor y Gloria". Director: Pedro Almodóvar, Guion: Pedro Almodóvar, Música: Alberto Iglesias, Fotografía: José Luis Alcaine. Finalmente he visto la más reciente película de Almodóvar, alabada en Cannes y ganadora del premio a Mejor Actor para Antonio Banderas en el festival. “Dolor y Gloria” se sumerge en la vida, en el cuerpo y los recuerdos de Salvador Mallo, un exitoso director de cine, quien evoca su infancia, a su madre, su primer deseo, sus amores, sus películas, su arte, su gloria y su dolor. Almodóvar ya ha dicho en varias entrevistas, que aunque el personaje está inspirado en su propia vida, no todas las acciones y vivencias del personaje de ficción fueron vividas por él. Salvador se encuentra en una crisis creativa y artística, por el desarrollo de dolores físicos que le impiden ejercer su oficio de forma integral. Pero algunos acercamientos con personajes del pasado y sus recuerdos le ayudan a encontrar nuevamente la inspiración. Me ha parecido una muy buena película, muy hermosa, bien escrita, dirigida y fotografiada. También para los seguidores del cine del manchego, encontrarán varias referencias a sus anteriores películas, a sus obsesiones y a su obra en general. Todas las partes donde se evoca la infancia me parecen magistrales, y en las del Salvador adulto también encuentro muchos buenos momentos, pero algunos quizás con menos fuerza que otros. El reparto es excelente, y Banderas sin dudas hace el mejor trabajo de su carrera, con menciones para las dos actrices que dan vida a la madre del director de adulta y anciana: Penélope Cruz y Julieta Serrano. Almodóvar ha entregado mucho de sí mismo en esta película, y eso se siente y se agradece. Y por supuesto, su mejor película desde la estupenda “Volver”,  a la que precisamente le hace un guiño, en una de las historias de su anciana madre.


Mercedes: ¿Qué crees que pasó con el dibujo?
Salvador: Eduardo lo envío a Paterna. Lo recibiría mi madre. Y yo estaba en el colegio de los curas. Y no me lo mandó ni me habló de él.
Mercedes: ¿Vas a intentar buscarlo?
Salvador: ¿A Eduardo?
Mercedes: O volviendo a Paterna y preguntar por él.
Salvador: ¿50 años después? Es un buen argumento para una historia, y tal vez la escriba. Pero buscarlo sería una locura.

08 julio 2019

Frases de la película: Spider-Man: Far from Home (Jon Watts)

Tom Holland


Frases y Diálogos de la película "Spider-Man: Far from Home". Director: Jon Watts, Guion: Chris McKenna, Erik Sommers (Personajes: Steve Ditko, Stan Lee), Música: Michael Giacchino, Fotografía: Matthew J. Lloyd. Primera película del universo Marvel, luego del final de la primera generación de superhéroes con “Endgame”. Con esta película sentí lo que he venido sintiendo en las últimas películas de superheroes: saturado. La película tiene buenos momentos pero me ha resultado un poco aburrida y predecible. Holland lo hace muy bien, pero la película da vueltas, tiene problemas de ritmo, puede que de edición, guión y al final parece una mezcla entre reciclaje de vengadores y black mirror.


Peter Parker: El mundo necesita al próximo Iron Man.

23 junio 2019

Frases de la película: Toy Story 4 (Josh Cooley) – Pixar/Disney

Frases de la película Toy Story 4


Frases y Diálogos de la película: "Toy Story 4". Director: Josh Cooley, Guion: Andrew Stanton, Stephany Folsom (Historia: John Lasseter, Andrew Stanton, Josh Cooley, Valerie LaPointe, Rashida Jones, Will McCormack, Martin Hynes, Stephany Folsom), Música: Randy Newman. Confieso ser de los que pensaba que la 4ta era innecesaria, porque el final de la 3 fue simplemente perfecto. Pero los magos de Pixar, y los creativos encargados de esta saga, lo han vuelto a hacer. Ahora pienso que era muy necesaria. Porque había un arco que aún no estaba cerrado completamente. Y en esta película se hace una gran reconstrucción, seguimiento y cierre de un gran personaje, y el principal protagonista: Woody, el vaquero. Y junto a él entendemos, que aunque Andy era importante y especial, no era el centro de su mundo, porque no solamente es un juguete. Y esa es una de las dinámicas en que se mueve la filosofía de esta parte, a la vez, la metáfora. La identidad, la dignidad, el valor, la dependencia. Ser juguete, ser amigo, ser humano. Porque se vuelve a repetir la confirmación, que una película de animación es una de las películas más humanas del año. Y el personaje de Woody tiene una carga y un detalle tremendo en su desarrollo, con contrastes en sus decisiones, como siempre lo ha sido, y con ecos existencialistas, que llevan la película, además de ser una aventura externa, también toda una aventura interna y psicológica en varios de sus personajes. ¡Qué gran cierre! Oh bueno, ya no me atrevo a decir si es un cierre definitivo. Aparte del excelente guión, es muy divertida, varias carcajadas solté, los adultos y los niños no nos reímos al mismo tiempo, pero a veces sí lo hacemos. Es parte de la magia Pixar. Excelentes personajes nuevos, que contrastan la poca participación de algunos viejos personajes, y el regreso de un personaje que también tiene un gran cambio y transformación, vital para el arco de Woody. Forky, el cubierto, es otro capítulo aparte con una gran carga simbólica, en cuanto a lo que representa para su niña/creadora, y en su propia búsqueda interna. La personificación del ánima que habita dentro de cada objeto. Y por supuesto, es muy emotiva. Me conmovió enormemente, casi como el final de la 3ra. Muy recomendada. De lo mejor del año. Tiene tantas lecturas, reflexiones y análisis, que da para un post aparte. Mientras tanto acá algunas frases y diálogos.


Woody: Fui hecho para ayudar a un niño, no recuerdo que fuera tan difícil.