Frases de la película: Mission Impossible - The Final Reckoning (Misión Imposible: Sentencia final) de Christopher McQuarrie - 2025 / U.S.A. / En Cines

Frases y Diálogos de la película "Mission Impossible - The Final Reckoning". Director: Christopher McQuarrie, Guion: Christopher McQuarrie, Bruce Geller, Erik Jendresen, Música: Lorne Balfe, Max Aruj, Alfie Godfrey, Fotografía: Fraser Taggart. 

MiniReseña: Y finalmente vi la entrega final de esta saga de acción que abarca casi 30 años, desde el estreno de la original en el 1996. Es una película de acción de alta calidad y muy bien hecha, con secuencias brillantes, angustiantes, muy bien fotografiadas y coreografiadas. La saga mantiene efectismos, pero es fiel a su nombre, son misiones imposibles, pero que Ethan Hunt logra de alguna forma completar. Pero se agradece cuando un Blockbuster mantiene la calidad visual y explora la posibilidades para sorprender al espectador con sus secuencias. Dura tres horas pero nunca decae sino que te mantiene en vilo. Y Tom Cruise sigue siendo la gran estrella de acción y acá se vuelve a entregar en cuerpo y alma, ya sabemos, rodando todas las escenas de riesgo y siempre apostando por llevar todo al extremo. La película también hace constantemente referencias a las anteriores películas, así que sin abusar de la nostalgia, logra un cierre muy sobresaliente, aunque no me atrevería a decir que está totalmente cerrada a posibilidades de continuar. No dejen de verla en cines y quizás se animen a volver a ver las anteriores películas. (Las escenas bajo el mar y en el aire entran a formar parte de las mejores escenas de acción de los últimos años).  

A continuación, dejo link con mi post de la penúltima parte de la saga (o la primera parte del final):

Frases de la película: Mission: Impossible - Dead Reckoning - Part One (Misión imposible: Sentencia mortal - Parte 1) - Link 1

Ethan Hunt: (a Erika) Necesito que confíes en mí. Una última vez.

Frases de la película: Thunderbolts* (Jake Schreier) - 2025 / U.S.A. / Marvel / En Cines

Frases y Diálogos de la película "Thunderbolts*". Director: Jake Schreier, Guion: Eric Pearson, Joanna Calo, Música: Son Lux, Fotografía: Andrew Droz Palermo.

MiniReseña: Desde hace un tiempo no es secreto que este subgénero de superhéroes ha venido teniendo un merecido desgaste, en gran parte por el abuso al que lo han sometido, al género y a los espectadores, que en un momento empezaron a ver productos por inercia (películas y series) para no perderse nada del universo. Marvel se encuentra en una Fase 5, en donde han intentado revivir y sanar el género, con varias caídas y algunos éxitos esperanzadores para los fans (Guardianes de la Galaxia 3 o Deadpool Vs Wolverine), pero aún se encuentran en una especie de cuerda floja, y para salir de ella deberían tener éxito su próximos grandes proyectos dentro de esta fase. Yo en algún momento veía las películas y vi una que otra serie pero me quedé por el camino. Hay exceso de productos y la calidad es muy baja. Normalmente tengo un sistema de calificación especial aparte para este tipo de películas, sin exigir mucho en la parte del guión (pero tampoco que sean pésimos) y dando mayor importancia a la dirección, los efectos, los actores, y a que sea entretenida, o un blockbuster sobresaliente. En fin, fui a ver “Thunderbolts*”, semanas después de su estreno y sin mucho entusiasmo, y tampoco voy a decir que me sorprendió, pero se agradece tener un enfoque distinto y más original, a lo que normalmente se hace en este tipo de películas. Aunque en el fondo se siguen moviendo los mismos hilos y se repite la misma fórmula, me gusta este formato que ya se ha presentado anteriormente (de reunir a un grupo de villanos o héroes mediocres), en donde además intentan dar profundidad psicológica a algunos personajes con el tema de la depresión, mientras los personajes viven e intentan sobreponerse a emociones como la ansiedad, la aceptación y el duelo, entre otros comportamientos que tienen raíz en eventos traumáticos. La película es entretenida, los personajes están bien dibujados y hay buena distribución de protagonismo (y los actores cumplen), el villano está bien pero se le da un poder muy grande, que puede resultar un problema dar justificación al vencerlo. Así que, no voy a decir la muletilla que “es la mejor película de Marvel en años”, pero se agradece estas nuevas miradas y exploraciones. Sigue en cines.

Yelena Belova: No podemos detenerlo solos. Nadie puede. Pero juntos podemos encontrar la manera.

Yelena Belova: Por eso somos Los Vengadores con Z.

Frases de la película: I Saw the TV Glow (Vi el brillo del televisor) de Jane Schoenbrun - 2024 / U.S.A. / HboMax Latam

Frases y Diálogos de la película "I Saw the TV Glow" (Vi el brillo del televisor). Directora: Jane Schoenbrun, Guión: Jane Schoenbrun, Música: Alex G, Fotografía: Eric Yue. 

MiniReseña: “Vi el brillo del televisor” es una película extraña, misteriosa, a veces un poco críptica, pero eventualmente se desarrolla se vuelve cada vez más fascinante y un completo viaje onírico y sensorial a una experiencia interna muy íntima y personal. Ambientada en los años 90, nos presenta a dos adolescentes que comparten su pasión por una serie de televisión de terror y ciencia ficción, llamada “The Pink Opaque” (El Rosa Opaco), una serie igual de extraña y lyncheana que muestra a dos protagonistas que luchan contra monstruos en cada episodio, creados por el gran villano, que se llama Señor Melancolía. Un día la serie es cancelada y la vida de los protagonistas cambia. Esa es la sinopsis, y a partir de ese momento de quiebre la película nos sumerge aún más en su propuesta onírica, dejando poco a poco más pistas sobre el verdadero núcleo de la historia. Estoy siendo un poco cuidadoso porque no quiero revelar mucho del análisis de la trama porque la primera vez que la vi, la observé sin saber prácticamente nada, y me sorprendí mucho más al final, al conectar información de la historia con la directora, y tuve que verla nuevamente para ver más claras las pistas desde el inicio del filme. La película es misteriosa y quizás para algunos a veces pueda resultar confusa o aburrida, pero a medida que avanzas y si vas descubriendo las pistas que deja, te das cuenta que es una película realmente hermosa y a la vez dura sobre el descubrimiento de la identidad y la aceptación de uno mismo. Dibuja de forma tan creativa, bella y simbólica distintos conflictos internos de la adolescencia, que en realidad sorprende y cautiva. Sí creo que a veces no da las suficientes pistas para poder escarbar o atisbar lo suficiente en la esencia del filme, pero me parece que esa complejidad es parte del mismo conflicto interno del protagonista y lo traslada al espectador, quien aunque no saber muchas cosas, puede sentir las emociones y empatizar con ellas, con los colores, los símbolos y los gestos, etc; y sin dejar de mencionar el excelente trabajo de Justice Smith y Brigette Lundy-Paine, y aunque el corazón de la historia cobija a todos los adolescentes y personas adultas en general, claramente tiene un mensaje especial para la comunidad LGBTQ+. De verdad una rara pero bella joya de A24, que pueden ver en la plataforma de HboMax Latam. Estuvo en mi listado de las mejores películas del 2024.  

Owen: ¿Y si ella tenía razón? ¿Y si yo fuera otra persona? ¿Alguien hermoso y poderoso? ¿Enterrado vivo y asfixiándome al otro lado de la pantalla?

Frases de la película: Sinners (Pecadores) de Ryan Coogler - 2025 / U.S.A. / En Cines

Frases y Diálogos de la película "Sinners" (Pecadores). Director: Ryan Coogler, Guión: Ryan Coogler, Música: Ludwig Göransson, Fotografía: Autumn Durald Arkapaw.

MiniReseña: Finalmente he podido ver "Sinners". La película se estrenó el jueves santo y creo que eso le afectó en Cartagena, ya que en la segunda semana se mantuvo pero con salas y horarios limitados. Pero les recomiendo que vayan a verla, en CineColombia Bocagrande y Caribe Plaza solo hay función a las 8pm, en Procinal La Plazuela a las 6 y 9pm, o en San Fernando Royal Films a las 8pm. Pero bueno, entrando en materia, la película me ha gustado y entretenido bastante. Es una delicia visual y auditiva, que a la vez es audaz al mezclar tantos géneros y temas. Aunque creo que sale bien parada en su mayor parte, me parece que al final le pasa factura la ambición y flaquea un poco, sin llegar a caer. Se encuentra ambientada en los años 30, con una pareja de hermanos gemelos (Smoke y Stack, ambos Michael B. Jordan), ambos veteranos de la Primera Guerra Mundial, que regresan a su pueblo natal tras haber trabajado para Al Capone, para empezar un negocio en compañía de sus amigos cercanos, pero pronto descubrirán la oscuridad que habita y permanece en lugar. Tiene terror, racismo, vampiros y música (me gusta la relación que hacen con el poder sobrenatural de la música, los orígenes del Blues y el efecto liberador para una comunidad oprimida). Tampoco pude evitar relacionar la película con la excelente serie, “True Blood”, además de las evidentes influencias del cine de Jordan Peele, porque creo que es la primera vez que Ryan Coogler (Fruitvale Station, Black Panther, Creed) dirige una película del género, pero dentro de todo logra una propuesta muy interesante, fascinante y audaz. Está muy bien dirigida, interpretada por su reparto, ambientada, fotografiada y musicalizada, además siguiendo muy bien el canon del universo de los vampiros. No dejen de verla en pantalla grande. 

Smoke: Nigga, ¿qué carajo te pasó?

Cornbread: Lo lamento. Bueno, déjame entrar para poder ayudarte.

Annie: Espera.

Cornbread: ¿Qué están haciendo? Simplemente hazte a un lado y déjame entrar ahora.

Annie: ¿Por qué necesitas que haga eso? ¿Eres lo suficientemente grande y fuerte para empujarnos?

Cornbread: Bueno, eso no sería muy educado ahora, ¿verdad, señorita Andy?

Annie: ¿Por qué no puedes venir aquí sin invitación, eh? Pero bueno, admítelo.

Cornbread: ¿Admitir qué?

Annie: Que estas muerto.